Amfion pro musica classica

Author Archives: Paul

Hannu Lintu, Lilli Paasikivi ja Ylioppilaskunnan Laulajat uusina tähtinä Kullervossa

Tero Saarisen huippukoreografia Sibeliuksen musiikkiin palaa Kansallisoopperaan ja -balettiin

Nuoren Jean Sibeliuksen säveltämä Kullervo herää jälleen uuteen elämään, kun koreografi Tero Saarisen luoma tanssiteos palaa 29. huhtikuuta Suomen kansallisbaletin ohjelmistoon. Ensi-iltakaudellaan kaksi vuotta sitten loppuunmyyty teos sai ylistävän vastaanoton niin musiikki- kuin tanssikriitikoiltakin, ja se noteerattiin myös kansainvälisesti yhtenä The Opera Platform -verkkopalvelun avajaistuotantona.

Kevään 2017 esityksissä laulusolistirooleihin tarttuvat uudet nimet: Kullervona kuullaan Tommi Hakalaa, hänen sisarenaan lavalla on Kansallisoopperan taiteellinen johtaja Lilli Paasikivi. Järisyttävää mieskuoron voimaa näyttämölle tuovat Kansallisoopperan kuoron mieslaulajien rinnalla Ylioppilaskunnan Laulajat, jotka niin ikään debytoivat teoksessa tällä kaudella. Kansallisoopperan orkesteria johtaa tämän kevään esityksissä Hannu Lintu.

Kalevalan ajattomassa kertomuksessa Kullervo viettelee sisarensa, surmaa vihamiehensä ja kääntää lopuksi miekan itseään vastaan. ”Pääteemoiksi hahmottuivat yksilön suhde yhteisöön ja vainottuna oleminen sekä myös läheisyyden tarve ja kommunikaation katkeaminen. Miksi elämä rakentuu ylitsepääsemättömän mustan pilven alla näköalattomuudeksi, joka ei anna tilaa asioiden positiivisille kehittymiselle?” pohtii koreografi Tero Saarinen.

Kullervossa Kansallisbaletin tanssijoita täydentävät Tero Saarinen Companyn tanssijat. Kullervon roolissa nähdään Kansallisbaletin Samuli Poutanen ja Tero Saarinen Companyn Pekka Louhio, Kullervon sisaren roolissa Kansallisbaletin Terhi Talo ja Johanna Nuutinen sekä Kimmon roolissa Tero Saarinen Companyn David Scarantino ja Kansallisbaletin Jouka Valkama. Teoksen visuaalisuudesta vastaavat Saarisen luottokumppanit, pukusuunnittelija Erika Turunen ja valaistussuunnittelija Mikki Kunttu.

Keskustelu Kullervon tarinasta Sanomatalossa

Torstaina 27.4. klo 17.30 Kullervon tarinasta ja teemoista järjestetään keskustelu Sanomatalon Mediatorilla. Mukana keskustelussa ovat koreografi Tero Saarinen, Oopperan taiteellinen johtaja Lilli Paasikivi sekä Helsingin Sanomien toimittaja Anna-Stina Nykänen ja lastenpsykiatri Jari Sinkkonen. Keskustelun juontaa Oopperan päädramaturgi Juhani Koivisto. Tilaisuudessa kuullaan myös katkelma teoksen musiikista Ylioppilaskunnan Laulajien ryhmän esittämänä. Tilaisuuteen on vapaa pääsy. keskustelua voi seurata myös suoratoistona HSTV:n välityksellä.

Kullervon traileri

Kullervon tarina piirrettynä

Esitykset 29.4. ja 11.5. klo 19.30, 4.5. ja 13.5. klo 19 sekä 6.5.2017 klo 14 ja 19
Keskustelu Kullervon tarinasta 27.4. klo 17.30, Sanomatalon Mediatori
Teosesittely 4.5.2017 klo 18.15, Alminsalin lämpiö
Tero Saarisen liiketekniikan tunti 29.4.2017 klo 18.00, Alminsalin lämpiö (osallistuminen edellyttää ennakkoilmoittautumista: info@terosaarinen.com)

TAMPEREEN PIANOKILPAILU KÄYNNISTYY ENSI VIIKOLLA

Valtakunnallinen Tampereen pianokilpailu kokoaa 24.4.–5.5. Tampereen Musiikkiakatemialle ja Tampere-taloon Suomen nuoret 15–30-vuotiaat pianistitähdet. Kilpailun kaikki erät ovat avoimia yleisölle.

Ensimmäistä kertaa järjestettävä kilpailuun on ilmoittautunut yli 50 pianistia ympäri maan. Eri ikäryhmät ovat kilpailussa monipuolisesti edustettuina. Alku- ja välierät järjestetään 24.–30.4. Tampereen Musiikkiakatemialla. Kilpailu huipentuu finaaleihin 4.–5.5. Tampere-talossa.

 Odotan innokkaana, millaista sanottavaa maamme nuorilla pianotaiteilijoilla on juuri nyt  ja millainen kokonaiskuva piirtyy suomalaisesta nuoren polven pianismista, kertoo kilpailun projektipäällikkö Jani Aarrevaara.

Tampereen pianokilpailun tuomaristoa luotsaa säveltäjä Kimmo Hakola. Tuomariston muut jäsenet ovat Sonja Fräki (Suomi), Liv Glaser (Norja), Paolo Giacometti (Hollanti), Kristiina Kask-Valve (Suomi) ja Mats Widlund (Ruotsi). Finaalissa soittaa Tampere Filharmonia kapellimestarinaan Klaus Mäkelä.

Kilpailuohjelmaan kuuluu mm. viimeisen sadan vuoden kuluessa sävellettyä suomalaista musiikkia ja kilpailun yhteydessä järjestetyssä sävellyskilpailussa palkittuja tamperelaisten säveltäjien teoksia. Paljon on jätetty tilaa myös kilpailijoiden omille ohjelmistovalinnoille.

Tampereen pianokilpailun päätukijat ovat Suomen Kulttuurirahasto, Sibelius-Akatemian Tukisäätiö, Jenny ja Antti Wihurin rahasto, Pro Musica Säätiö, Majaoja-säätiö, Tampereen kaupunki ja Tampereen konservatorio. Kilpailun suojelijana toimii Tampereen pormestari Anna-Kaisa Ikonen.

Paulon Säätiö tilaa sellokonserton Sauli Zinovjevilta

Sauli Zinovjev. Kuva © Otto Virtanen.

Sauli Zinovjev. Kuva © Otto Virtanen.

Paulon Säätiö tilaa sellokonserton nuorelta suomalaissäveltäjältä Sauli Zinovjevilta. Tilaus on säätiön lahja 100-vuotiaalle Suomelle. Sellokonsertto kantaesitetään 3.2.2018 Sibafestin päätöskonsertissa Musiikkitalossa Helsingissä. Konsertissa Taideyliopiston Sibelius-Akatemian sinfoniaorkesteria johtaa Atso Almila. Konserton solisti valitaan koesoitolla toukokuussa 2017 Sibelius-Akatemian sello-opiskelijoista.

Paulon Säätiö haluaa lahjoittaa 100-vuotiaalle Suomelle jotain pysyvää, ja teostilauksellaan se tukee Suomen säveltaidetta. Säätiö on kansainvälisen Paulon sellokilpailun päärahoittaja. Sauli Zinovjev on säveltänyt aiemmin mm. teokset Charged I & II (2015–2016) kahdeksalle sellolle ja sooloselloteoksen Arco (2014). Nyt tilattu sellokonsertto on kestoltaan 15–20 minuuttia.

Sauli Zinovjev (s. 1988) on uuden säveltäjäsukupolven nousevia nimiä. Hän sijoittui vuonna 2014 kolmanneksi kansainvälisessä Uuno Klami -sävellyskilpailussa orkesteriteoksellaan Gryf (2013). Radion sinfoniaorkesteri kantaesitti helmikuussa 2017 hänen orkesteriteoksensa Batterian (2016, Ylen tilaus).

– Paulon Säätiön tilaus on suuri luottamuksen osoitus ja kunnia, Sauli Zinovjev toteaa. – Tilauksesta syntyy teos, jota toivottavasti pääsee kuulemaan useammankin kerran. Pöytälaatikkoon ei ole motivoivaa säveltää. Kaikkiaan tilauksen saaminen on hirveän tärkeää henkisesti. Toki se tarkoittaa myös elantoa.

Zinovjev valmistui musiikin maisteriksi 2015 Taideyliopiston Sibelius-Akatemiasta, jossa hänen sävellysopettajansa oli Tapio Nevanlinna. Hän on täydentänyt opintojaan Karlsruhessa Wolfgang Rihmin johdolla. Zinovjev aloitti musiikkiopinnot Lahden konservatoriossa, jossa hän opiskeli pianonsoittoa. Hänen teoksiaan ovat esittäneet RSO:n ja Kymi Sinfoniettan lisäksi mm. Sinfonia Lahti ja Oulu Sinfonia sekä saksalainen Ensemble Recherche ja tanskalainen Esbjerg Ensemble.

Sibafest on Taideyliopiston Sibelius-Akatemian joka toinen vuosi järjestämä festivaali. Vuoden 2018 Sibafestin taiteellinen johtaja on kapellimestari- ja orkesterikoulutuksen professori Atso Almila. Viikon kestävä tapahtuma esittelee yleisölle Sibelius-Akatemian toimintaa kaikessa laajudessaan. Seitsemäs Sibafest järjestetään Musiikkitalossa 27.1.­–3.2.2018.

Paulon Säätiö on apurahoja jakava säätiö, jonka tarkoituksena on edistää ja tukea lääketieteellistä tutkimustyötä, tukea ja kehittää kuvaama- ja musiikkitaidetta sekä edistää liikesivistyksellistä tutkimus- ja koulutustyötä. Tarkoituksensa toteuttamiseksi säätiö jakaa vuosittain apurahoja edellä mainittuihin tarkoituksiin. Säätiö on perustettu vuonna 1966. Säätiön rahoittama Kansainvälinen Paulon Sellokilpailu järjestetään joka viides vuosi. Seuraavan kerran kilpailu on lokakuussa 2018.

RSO kantaesittää Jaakko Kuusiston Konserton fagotille ja orkesterille

Jaakko Kuusisto

Jaakko Kuusisto

Radion sinfoniaorkesteri kantaesittää Yleisradion Jaakko Kuusistolta tilaaman Konserton fagotille ja orkesterille 21.4. Musiikkitalossa. Solistina esiintyy orkesterin oma soolofagotisti Otto Virtanen. Kapellimestari Anna-Maria Helsingin johdolla ohjelmassa on myös Sibeliuksen Rakastava-sarja ja Elgarin Enigma-muunnelmat.  Konsertti lähetetään suorana lähetyksenä Yle Radio 1:ssä ja verkossa yle.fi/rso.

Huhtikuun kamarimusiikkikonsertissa sunnuntaina 23.4. Harjoitussali PAAVOssa RSO:n muusikot esittävät suomalaisia pianotrioja Suomen satavuotisen itsenäisyyden ajalta.

Jaakko Kuusisto on tullut tunnetuksi viulistina ja kamarimuusikkona ja Sinfonia Lahden konserttimestarina. Tuosta tehtävästä hän on siirtynyt luontevasti kapellimestarin tehtäviin ja johtanut niin koti- kuin ulkomaillakin monia keskeisiä orkestereja ja laajaa ohjelmistoa. Säveltäjänä Kuusisto ei ole sitoutunut mihinkään tiettyyn tyyliin, mikä on antanut mahdollisuuden tarttua hyvin erilaisiin aiheisiin ja sulauttaa vaikutteita Debussystä ja Stravinskysta viimeisimpiin virtauksiin. Konsertto fagotille ja orkesterille on Kuusiston ensimmäinen puhallinsoittimelle kirjoitettu solistinen teos. ”Aiemmissa konsertoissani olen voinut sanoa operoivani tutulla maaperällä; viulukonserton osalta itsestään selvästi, ja pianokonserton säveltämistä helpotti harrastuspohjainen suhteeni pianonsoittoon. Fagottia en kuitenkaan ole koskaan edes kokeillut. Edellä mainittuihin teoksiin verrattuna konsertto fagotille ja orkesterille on hiljaisempi, herkempi ja sisäänpäin kääntyneempi” säveltäjä kertoo.

RSO:n 1. soolofagotisti Otto Virtanen on opiskellut Sibelius-Akatemiassa, Tanskan kuninkaallisessa konservatoriossa sekä Pariisin konservatoriossa. Ennen RSO:a Virtanen työskenteli Helsingin kaupunginorkesterissa sekä Tampere Filharmoniassa. Orkesterimuusikon työnsä lisäksi hän esiintyy säännöllisesti mm. fagottitrio VITAL BASSOONissa, kamariyhtye TampereRawssa sekä puhallinkvintetti Idée Fixessa. Virtanen on tehnyt yhteistyötä useiden suomalaisten säveltäjien kanssa sekä soittanut paljon kantaesityksiä ja Suomen ensiesityksiä.

Anna-Maria Helsing on saavuttanut mainetta kapellimestarina Pohjoismaiden ykkösorkestereissa ja oopperataloissa. Vuosina 2010–2013 Helsing toimi Oulu Sinfonian ylikapellimestarina. Kuluvalla kaudella hän debytoi mm. Lontoon Philharmonia-orkesterin ja Norjan radion sinfoniaorkesterin kapellimestarina. Oopperaa Helsing on johtanut mm. Suomen Kansallisoopperassa, Savonlinnan Oopperajuhlilla, Oulussa ja Tampereella.

21.4. klo 19
Perjantaisarja 13

Jean Sibelius: Rakastava
Jaakko Kuusisto: Konsertto fagotille ja orkesterille op. 35, kantaesitys (Ylen tilaus)
Edward Elgar: Enigma-muunnelmat
Ennen konserttia klo 18, alalämpiö: Minkälainen on uusi konsertto – ja minkälainen soitin on fagotti? Toimittaja Outi Paanasen haastateltavana säveltäjä Jaakko Kuusisto ja RSO:n fagotistit.

23.4. klo 15
Kamarimusiikkikonsertti 8
Harjoitussali PAAVO

Ensimmäiset kiusaukset, suomalaisia pianotrioja 1917–2017
Joonas Kokkonen: Pianotrio (1948)
Jukka Koskinen: Pianotrio (1983)
Aarre Merikanto: Pianotrio (1917)

Arvio: Blomstedtin ja RSO:n unohtumaton ilta Sibeliuksen ja Beethovenin parissa

Herbert Blomstedt, RSO ja unohtumaton Sibeliuksen neljäs sinfonia. Kuva © Jari Kallio.

Herbert Blomstedt, RSO ja unohtumaton Sibeliuksen neljäs sinfonia. Kuva © Jari Kallio.

Pääsiäisviikolla Radion sinfoniaorkesterin vieraaksi oli saapunut heinäkuussa  yhdeksänkymmentävuotispäiviään viettävä ikinuori Herbert Blomstedt. Tuomisinaan maestrolla oli tällä kertaa kaksi verratonta orkesterikirjallisuuden klassikkoa, Sibeliuksen neljäs sinfonia (1910-11) ja Beethovenin viides sinfonia (1804-08).

Sibeliuksen a-mollisinfonia on kertakaikkisen tinkimätön teos. Säveltäjänsä mukaan siinä ei tunnetusti ole ripaustakaan sirkusta. Vaikka Sibelius pyrkikin tietoisesti asemoitumaan etäälle ennen kaikkea Richard Straussista mutta myös sinfonikkokollegastaan Gustav Mahlerista, voi neljännestä sinfoniasta löytää tiettyjä yhtymäkohtia jälkimmäisen viidenteen ja kuudenteen sekä jopa keskeneräiseen kymmenteen sinfoniaan.

Sibelius avaa sinfoniansa hitaalla Tempo molto moderato, quasi adagio -osalla, jonka ensimmäistä tahtia hallitsee tritonuskulku c-d-fis-e. Sävyt ovat tummien jousten ja fagotin värittämiä. Musiikki kohoaa hetkittäin pimeydestä, mutta varsinaista kirkastumista ei tapahdu kuin häivähdyksenomaisesti. Sibelius ajaa sinfoniansa etsimään tietään tummien varjojen lomassa, kuten jousten tremolokulkujen päällä harhailevat puhallinten aiheet tahtien 70-88 paikkeilla hätkähdyttävästi osoittavat.

Tätä musiikkia kuulee verrattavan Wagnerin Parsifaliin, eikä ihme, sillä jonkinlainen perheyhtäläisyyden tuntu näiden ulkoisesti varsin erilaisten teosten välillä tuntuu vallitsevan. Jos Webern olisi säveltänyt oman pitkäperjantain ihmeensä, lopputulos olisi saattanut olla samalla tavoin tiivistyneen keskittynyt kuin Sibeliuksella.

Jo avausosaa kuunnellessa kävi ilmeiseksi, että Blomstedtin ja RSO yhteistyöstä oli kasvamassa jotakin varsin ainutlaatuista. Harvoin olen kuullut tämän teoksen piirtyvän soivaksi todellisuudeksi yhtä vastaansanomattoman hienosti ja johdonmukaisesti.

Toinen osa, Allegro molto vivace alkaa lähes leikittelevällä oboemelodialla. Tästä kasvaa impressionistissävytteinen, joskin tummanpuhuvampi tanssi, jonka unenomaisen tunnelman Radion sinfoniaorkesteri toteutti Blomstedtin johdolla kerrassaan upeasti.

Sibeliuksen hidas osa, Il tempo largo on arkkitehtoninen mestarinäyte Brucknerin hengessä, joskin soiva asu on varsin erilainen. Tätä osaa kuulee välillä johdettavan esitysmerkinnän inspiroimana varsin hitaasti, mikä ei aina ole välttämättä musiikille eduksi. Blomstedtin temporatkaisut tuntuivat jotakuinkin optimaalisilta, ja RSO:n hieno sointi teki oikeutta tälle Sibeliuksen sinfonioiden hitaista osista kenties hienoimmalle.

Finaaliallegro on Mahlerin kuudennen sinfonian finaalin ohella yksi kaikkein syvimmältä kouraisevista sinfonisista päätöksistä. Musiikki pyrkii kohti korkeuksia kellopelin kirkastaman kudoksen kautta, mutta on tuomittu syöksymään pimeyteen.

Finaalin kohtalokasta vaskipurkausta seuraavat viimeiset partituurinsivut ovat Sibeliuksen nerokkaimpia. Mahlerin viidennen sinfonian Stürmisch bewegt -osan päätöksen ja kuudennen sinfonian finaalin eräiden taitteiden tavoin Sibelius antaa musiikin hajota fragmenteiksi, jotka ovat tuomittuja haihtumaan ilmaan, kuten musiikillisella materiaalilla myöhemmin Webernin teoksissa on usein tapana. Lopulta kahdeksan a-mollisointua saattelevat sinfonian karun vaikuttavaan päätökseensä.

Musiikki ei ole kilpailua, jossa tulkintoja pistetään paremmuusjärjestykseen tai jaetaan mitalisijoja, mutta en silti voi olla sanomatta, että tämä Radion sinfoniaorkesterin ja Herbert Blomstedtin näkemys Sibeliuksen neljännestä sinfoniasta on varmasti yksi hienoimpia koskaan kuulemiani Sir Simon Rattlen ja Berliinin filharmonikoiden sekä Osmo Vänskän ja lahtelaisten tulkintojen ohella.

RSO tavoitti Sibeliuksen sointimaailman mitä vakuuttavimmin ja niin kokonaisuuden kuin yksityiskohtienkin toteutus oli vertaansa vailla. Blomstedtin Sibelius-näkemys muistutti kuinka oivallinen skandinaavisen musiikin tulkitsija hän onkaan.

Väliajan jälkeen edessä oli seikkailu Beethovenin maailmaan. Blomstedt on taannoin johtanut kaikki säveltäjän sinfoniat Leipzigissa Gewandhaus-orkesterin kanssa. Tätä sinfoniasykliä ollaan parhaillaan julkaisemassa videotallenteina.

Beethoven-tulkintatraditiossa astuttiin jännittävään vaiheeseen lähestyttäessä vuosituhannen vaihdetta, kun Jonathan Del Marin vuosia työstämä kriittinen partituurieditio sinfonioista ilmestyi. Tämä editio oli myös Blomstedtin tulkinnan lähtökohtana.

Mutta millainen kokemus Beethovenin viides mahtoikaan olla aikalaisyleisön korvissa.  Vaikka tämä teos on toki lähestulkoon jokaiselle nykykuulijalle mitä tutuin, voivat inspirotunut näkemys ja sen taidokas toteutus avata kuulijalle kokonaan uusia maisemia, kuten torstaina Musiikkitalossa saatiin kokea.

Ajatellaan sinfoian ensimmäistä osaa. Sen läpäisee allegron itsepäinen, uhkaava neljän sävelen motiivi. Tämä motiivi, ei siis edes melodia, ei jätä kuulijaa rauhaan. Se ponnahtelee soitinryhmältä toiselle, purkautuen välillä voimakkaana orkesterituttina, välillä punoutuen hiljaa hiipien kudokseen. Musiikissa on liike-energiaa on kuin John Adamsin tai Magnus Linbergin teoksissa konsanaan.

Toinen osa, andante con moto, on Nikolaus Harnoncourtin sanoin kuin rukous. Se avaa mielenmaisemia, joista voi assosioida niin Schubertin kuin Brucknerinkin myöhempään sinfoniseen keksintään.

Entäpä scherzon hiipytyvä avaus, josta käyrätorvien kajahdus nostaa musiikin lentoon peräänantamattomalla voimalla? Mikä oivallus! Kun Beethoven pilkkoo materiaaliaan ja hajauttaa sen aiheiksi eri puolille orkesteria tanssivien pizzicatojen keskelle tahtien 243-323 välillä, ei Berliozin Fantastinen sinfonia ole kaukana.

Ja lopulta tuo finaalin riemukkuus, jossa pasuunat ja piccolo esiintyvät ensi kertaa sinfoniassa. Tämä on kuin ulkoilmamusiikkia konserttisalissa, äärimmäisyyttä kuten myöhemmin Mahlerilla. Mitäpä muuta voisi enää lisätä kuin loputtoman vuolaan codan!

Niin ilahduttavan raikasta uuden etsintää oli Blomstedtin ja RSO:n Beethoven-soitto täynnänsä, että nämä ajatuskulut tulvivat spontaanisti mieleen konsertista nauttiessaan. Oli kuin olisi saanut seikkailla tämän sinfonioista tunnetuimman maailmassa ensimmäistä kertaa. Unohtumaton ilta! Blomstedtin seuraavaa vierailua odotellessa.

— Jari Kallio

Radion sinfoniaorkesteri
Herbert Blomstedt, kapellimestari

Jean Sibelius: Sinfonia nro 4 a-molli, op. 63
Ludwig van Beethoven: Sinfonia nro 5 c-molli, op. 67

Musiikkitalo, Helsinki
To 14.04.2017 klo 19.00